探索米芾的书法艺术：一代宗师的风采

宋代，中国艺术史上又一个繁盛时期，书法、绘画均得到了快速发展。论书法水平以及对后世的影响，苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄所构成的“宋四家”绝对是佼佼者。

这其中，米芾是个全才，能诗文，擅书画，精鉴别。他书法颇有造诣，擅篆、隶、楷、行、草等书体，长于临摹古人书法，达到乱真程度；绘画自成一家，枯木竹石，人称“米氏云山”。

恩荫入仕

米芾出生于官宦世家，自幼受到了极好的教育。与祖辈都以武职入官场不同，米家对于米芾的教导更倾向于文学。

米芾在《群玉堂米帖》中自叙：“余初学颜书，七、八岁作字，至大一幅，书简不成。”可以看出，他大概在七八岁的时候就已经开始练字了。

之后，米芾学习碑刻，临周越、苏轼字帖，人谓有李邕笔法，在家乡小有名气。

1067年，米芾随从母亲阎氏离乡来到京都汴梁侍奉英宗高皇后。而这次入京，改变了米芾的一生。

大概是因为米母在宋英宗皇后还在潜邸的时候就侍奉在右，米芾以恩荫入仕，被赐秘书省校字郎，负责校对，订正讹误。

米芾的仕途可谓是顺风顺水，虽然官阶不高，但从未卷入政治漩涡，生活那是相当的安定。不必将精力花在官场的迎来送往上，米芾有了大把时间来玩石赏砚台、钻研书画，对书画艺术的喜爱到了如痴如醉的地步。

米芾曾自作诗一首：“柴几延毛子，明窗馆墨卿，功名皆一戏，未觉负平生。”寥寥数句，米芾恃才傲物，爱书画高于一切的形象跃然纸上。

痴迷砚石

文人大家多多少少都有点异于常人的爱好，米芾也不例外。或许是出于对书画的喜爱，米芾对异石砚台有着旁人难以理解的喜爱。

据记载，米芾在安徽无为做官时，听说濡须河边有一块奇形怪石。当时人们信鬼神之说，认为该石是神仙之石，不敢擅动，怕招来不测。而米芾却派人将这块石头搬进自己的寓所，摆好供桌与供品，向怪石下拜，念念有词道：“我想见到石兄已经二十年了，相见恨晚”。

为了得到喜爱的砚台，米芾更是不顾大雅，在皇帝面前装疯卖傻。一次，宋徽宗让米芾以两韵诗草书御屏，实际上也想见识一下米芾的书法。

米芾笔走龙蛇，从上而下其直如线，宋徽宗看后大加赞赏。见皇帝心情甚好，米芾顾不上墨汁四溅，随即将觊觎已久的砚台装入怀中说道：“此砚臣已用过，皇上不能再用，请您就赐予我吧？”

宋徽宗看他如此喜爱此砚，又爱惜其书法，不觉大笑，将砚赐之。米芾爱砚之深，将砚比做自己的头，抱着所爱之砚共眠数日。

多年的赏石经验可不能失传，米芾以一个艺术家独到的审美体验，先后成就了一部《砚史》和言简意赅的“相石四法”。

《砚史》虽逾千年，但对后人研究、认识文房古砚的材质、形制、纹饰乃至制砚工艺等方方面面都有着重要的参考价值。他的“相石四法”在中华赏石文化史上的理论地位也极其重要，这一理论不但引领了当时的赏石潮流，是赏石界“回归古典，感恩本真”的经典。

书法名世

米芾擅水墨山水，人称“米氏云山”，但其画迹不存在于世。目前唯一能见到的《珊瑚笔架图》，很难说是真正意义上的“米画”。

让米芾名声大噪、流芳百世的还得是书法。

米芾习书，自称“集古字”。据其自述，在听从苏东坡学习晋书以前，颜真卿、欧阳询、褚遂良、沈传师、段季展等五位唐代书法家对他的影响最为深远。

1082年开始，米芾以晋人书风为指归，寻访了不少晋人法帖，连其书斋也取名为“宝晋斋”。今传王献之墨迹《中秋帖》就是他的临本，形神精妙至极。

米芾的书法留存于世的多为小字，以《蜀素帖》《虹县诗卷》《研山铭》等最为出名。

《蜀素帖》，亦称《拟古诗帖》，现存台北故宫博物院。该帖为米芾三十八岁所书，共书自作各体诗八首，计71行658字。

《蜀素帖》书于乌丝栏内，但气势丝毫不受局限；用笔则多变，正侧藏露，长短粗细，体态万千，充分体现了米芾“刷字”的独特风格。因蜀素粗糙，书时全力以赴，故董其昌在《蜀素帖》后跋曰：“此卷如狮子搏象，以全力赴之，当为生平合作”。

《研山铭》是米芾创作的澄心堂纸本手行书卷，现藏于北京故宫博物院。该帖沉顿雄快，跌宕多姿，结字自由放达，不受前人法则的制约，抒发天趣，是米芾大字作品中罕见珍品。

五十岁之后，米芾的书法渐入佳境，形成自己独特的风格，《虹县诗卷》是这一时期的代表作。

《虹县诗卷》系米芾撰、书的两首七言诗的大字行书法帖，为其途径风光明媚的虹县时，挥毫写就的自作诗。该帖轻重缓急，用墨则干湿浓淡，浑然一体，得天成之趣。如起首“虹县旧题云快霁一天清淑”11字，一气呵成，笔虽干而不散。

南宋之后，米芾的书帖广为流传，影响之深远，在“北宋四大书家”中，实可首屈一指。

来源：长城网 新华网

本文部分图文收集于网络，如有侵权，版权归原作者所有，请联系zhangcheng@jmtad.com，我们将在24小时内处理。