发表时间: 2016-05-13 08:29
□施晓平文/摄
既可磨墨挥毫，又能随手把玩。一方方精美的苏作砚雕作品，古往今来不知迷倒了多少风雅之人，甚至连乾隆皇帝也收藏。
正在举办的第九届江苏省园博会上，20多件藏书澄泥砚、石雕作品颇为惹眼，其中《苏作砚雕》系列6件，《江南编织》文房系列5件，一石一壶系列6件。这些作品，都是由非遗项目省级代表性传承人、省工艺美术大师蔡金兴精心构思、雕琢而成的。
这些年，蔡金兴类似的创新作品做了不少，竹笋砚、竹节砚、古琴砚……看得人眼花缭乱。配合2015年4月在苏举办的第53届世乒赛，他还雕刻了以两块乒乓球板为砚池的澄泥石砚……他说，这些作品属于苏作砚雕的传承和再创造。作为姑苏宣传文化领军人才，他正在积极实施文化项目“苏作砚雕的传承和创新”。蔡金兴希望，通过对苏作砚雕的研究、实践和弘扬，能让市场重新喜爱藏书澄泥石刻，留住正渐行渐远、已经很少有人坚守的藏书澄泥石刻技艺。
藏书澄泥砚其实应叫“村砚”
材质好刻工精，连乾隆也喜欢
苏周刊：您长期从事藏书澄泥砚的制作和研究，能说说这种砚台的历史吗？
蔡金兴：民间传说，我们那一带制砚始于三国。但北宋朱长文《吴郡图经续记》、南宋范成大《吴郡志》都引用东汉早期成书的《越绝书》佚文说：“吴人于砚石（山）置馆娃宫”。东晋王子年《拾遗记》也说：“吴郡有砚石山。”馆娃宫在今天的灵岩山上，证明灵岩山就是古代的砚石山。
这样分析下来，最迟到东汉初期，灵岩山一带就已制作砚台，至今至少已有两千年历史。
灵岩山砚坑位置主要在西麓的 村，所产砚台被称为“村砚”，这就是现在所说的藏书澄泥砚。当然，能制作砚台的石头不仅灵岩山上有，周边一些山里也有。
苏周刊：村在哪里？现在还有这个村吗？
蔡金兴：由于历史变迁，村究竟是哪个村已经难以确认，只知道在灵岩山西麓，但现在那一带还有“西 村”的地名。
苏周刊：文献对 村砚作了记载吗？
蔡金兴：宋代一些笔记里已频繁提到 村砚。大书法家米芾《砚史》则根据其颜色，将其称为褐黄石砚：“苏州褐黄石砚，理粗，发墨不渗，类蘷石。土人刻成砚，以草一束烧过，为慢灰火煨之，色遂变紫，用之与不煨者一同，亦不燥，乃知天性非水火所移。”由此可见，当时 村砚的制作已经得到较大发展。元代流传了较多的村砚实物，如双履砚、如意池砚等，说明 村砚当时有一定的产量。明代 村石大量开采，到嘉靖年间已被采去大半，村砚佳材开始濒临衰竭。到清末民国时期，村石古坑已基本挖尽，大家就只能到周围其他山上去找砚石了。
苏周刊：村砚有什么特点？
蔡金兴：村砚不仅材质好，而且刻工精美，工艺水平是全国顶尖的，一个最好的例证就是清初苏州专诸巷的顾二娘家三代人治砚，制作了许多 村砚，被文人载入文章。顾二娘制作的砚台被当作宝贝，甚至有外地文人拿了上好的肇庆端石请她加工砚台。
当时 村砚的地位很高，深得文人墨客甚至皇帝的赏识，曾作为贡品。清代乾隆《西清砚谱》收录的宫廷古砚中，就不但有端砚、歙砚、洮河砚等名砚，还有五方 村石砚，而且列入正册，而红丝砚、松花石砚都只收在附录里。
苏周刊：那 村砚为何叫藏书澄泥砚呢？
蔡金兴：村砚的别称很多，比如吴县澄泥砚、灵岩石砚等。因为 村属藏书地区，而且“”字很生僻，字库里都查不到，再加上藏书地区产砚的地方又比较多，所以新中国成立以来提得最多的就是“藏书澄泥砚”。
苏周刊：被批准为江苏省非遗时，这个项目为何使用了“藏书澄泥石刻”的名字？
蔡金兴：石刻的范围比砚台大，而且藏书地区不仅从事砚台制作，还从事其他石刻，所以取了“石刻”这个名字。
苏周刊：“澄泥砚”从字面看应该属于“泥”，跟“石刻”的说法是否矛盾？
蔡金兴：真正的澄泥砚是用泥烧制后加工成的，往往需要上蜡防渗水，村砚是标准的石砚，两者不是一回事。但由于 村砚与山西的澄泥砚颜色十分相似，很难区分，所以人们根据它的这个特性，把它称为“澄泥砚”了。不过这种混淆不是今天才有的，现在博物馆和各种砚谱上所说的古代澄泥砚，很大一部分都是 村砚。
但我们要严谨一些，最好叫它们“澄泥石砚”。当然，作为非物质文化遗产项目，我们要知根知底，清楚藏书澄泥石砚以前的名字是 村砚。
我们现在还要提一个概念：苏作砚雕。因为无论是顾二娘家还是苏州其他制砚名家，技艺方面都属于苏作砚雕，历史上形成了自己的特色。我也在延续苏作砚雕技艺。
12岁走上藏书澄泥石刻之路
不知不觉中就爱上了这一行
苏周刊：您是怎么会走上藏书澄泥砚制作之路的？
蔡金兴：靠山吃山，靠水吃水。跟石头打交道是藏书一带的传统，我就是在自己家和村民们叮叮当当的凿石声中长大的。
1966年“文革”开始，教学受冲击，老师不见了踪影，当时才12岁的我无奈操起了铁凿，学做专供出口的学生用小砚台。1968年，藏书成立砚台厂，我也被吸收了进去。
经过几年雕刻，我的技艺在不知不觉中长进，当时就能做到不用尺子照样刻得笔直，刀子该进的时候就进，该停的时候就停，雕刻已经很有“感觉”。我还跟着厂里的老师傅学习在砚台上雕花纹（这种砚台其实就是苏作砚雕作品），技艺大有进步，四五年后就担任了厂里的技术指导。
苏周刊：制砚主要有多少工序？
蔡金兴：主要可以归纳为以下几步：
先把粗糙的大块石材放在木头做成的“龙床”上，用木棍压紧，用长约1米的大锯子反复锯拉，锯成砚坯（这个步骤现在可以用车床代替）；
接下来是粗加工。用榔头、凿子凿，如果是苏式素砚（不雕花或很少雕花的砚台）就将砚坯表面凿平；
第三步是铲光。还是以素砚为例，用铲子将每个面不同部位的角度铲得妥帖对称，相邻的面垂直或者以合理的角度相交，总之要有个符合美感的大致形状，以便进行雕刻和细加工；
苏作砚雕还需要第四步，就是用笔在铲好的砚坯上画出纹饰或线条。当然，这里有个前期的设计过程，在动手之前就要完成，然后在动手时再作调整。为了出细节，让作品的表达语言尽量丰富，有时也要翻书查资料，通过砚台或者其他门类的艺术精品寻找灵感；
然后是“开池”、雕出纹饰和线条……
看似简单，但每道工序过程都复杂而且必须严谨，需要千百回锯拉，千百次刻凿，千百番苦思冥想。就比如一个“开池”的环节，池子非常考究，必须深浅有度，左右对称，不能有丝毫差池，不同阶段要动用十多把不同的刻刀，包括圆刀、圆头刀、平刀、鸭舌刀……只有步骤和刀具匹配，开池才能到位。
苏周刊：当时您的作品主要卖到哪里？
蔡金兴：一部分是给厂里做的，做完交厂里；另一部分是回家自己做的，做完自己想办法卖钱。我曾带着当时比较满意的作品去苏州文物商店。因为做砚台先要对砚台造型有一定的理解，所以鉴定专家黄尚志、许龙等人看过后，一开始还以为出自五六十岁的老师傅之手，不相信当时还不满30岁的我也能做出来。于是他们拿出旧砚台和拓片，让我照样加工，结果我做出来的砚台全部过关。从此，专家们不但引导我如何加工，还经常让我修补古砚，这让我悟出了古砚制作的许多门道。
苏周刊：现在您每天要花多少时间在砚台制作上？
蔡金兴：正常情况下我6点前起床，然后去工作台前雕刻，或者到工场里加工砚坯。做一个小时才开始吃早饭，大致从7点半到下午6点，如果没有客人在，我就翻资料、画图纸、操刻刀，几乎不作停歇。
晚饭后，我也会点一盏灯，继续想、刻，刻、想，常常做到10点后。一年365天，除出差和有事外，我几乎天天这样。前几天喝喜酒回来很晚了，我还继续忙活了一番。
苏周刊：做一天苦活累活并不难，难的是像您这样一守就是几十年。您这是图什么？
蔡金兴：主要是喜欢。我摸着刻刀、端着砚坯就开心，一天不碰就会“手痒”，就会心里空落落。而且看看有那么多的砚石没有完工，心里总搁着事情，想早点做好。
苏周刊：长年的制作，有没有给您留下什么“印记”？
蔡金兴：太多了。比如刀疤。有一次切石头，我没有握紧石料，锯片直接割在左手大拇指上，顿时鲜血直流。我当时万念俱灰，心想：“手指断了，再也不能继续做砚台了！”幸好反应还算快，手及时甩开，因为皮厚肉厚，锯片只割到了骨头边，休养一些天就慢慢好了。不过还是留下了后遗症，每到阴雨天受伤处就会隐隐作痛。
还有就是手指根部满是老茧，骨节粗大；肩膀和腰常常发酸发痛。加工砚台会产生许多石头粉尘，必须一边加工一边吹，天长日久我患了矽肺，阴雨天会感觉胸闷、呼吸困难。
不过，长期坚持也锻炼了我的体力。机器用数百斤推力解决的工艺，我靠着手工能逐步完成。所以人们评价，我刻凿时虎虎生风，连许多年轻人也比不过我。不过，这两年感觉体力不如以前，毕竟60多岁了。
当前澄泥石刻遭遇两大瓶颈 一是石料紧缺，二是后继乏人
苏周刊：您2010年9月被确定为江苏省非遗“藏书澄泥石刻”项目的代表性传承人，对此您有什么感想？
蔡金兴：一方面我很高兴被评为传承人，另一方面我又觉得多了几分沉甸甸的责任。因为藏书澄泥石刻在苏州本土艺术门类中算是历史比较久的，以前地位也很高，但现在受重视程度、普及程度总体上是不够的，传承可以说任重道远。
苏周刊：现在藏书澄泥砚发展情况如何？
蔡金兴：主要是砚台慢慢淡出了人们的生活，藏书澄泥砚市场萎缩得比较厉害，从业人员陆续改行，本地刻砚的从业者已从最盛时的约二百户减少到十来户了。
苏周刊：除市场因素外，还有哪些问题困扰着藏书澄泥砚产业？
蔡金兴：还有两个主要问题，一是石料紧缺，另一个是缺少后备人才。
苏周刊：石料可以在藏书其他山体上找到吗？
蔡金兴：很难，不是藏书一带所有山上的石头都可以做砚台的。即使一座山上发现了可以做砚台的石头，这种石头占这座山体岩石的比例也很小。千百年来，我们的先民已经在灵岩山向西到五峰山、马岗山一带的低矮山丘上，挖掘了无数大大小小的坑口，里面还有巷道，有的深达几十米甚至上百米，有的巷道里丢弃着黑乎乎的废弃铁凿，用手轻轻触摸就会化为铁屑，显然是很有年头了。几十年前，我常常天蒙蒙亮就钻进这些巷道，刨去表面的废石，选择软硬适中、细腻、易出墨、不渗水的“肉段”，千锤万凿，凑到上百斤后背回家。那些“虾头红”“蟹壳青”“鳝鱼黄”“绿豆沙”“鱼肚白”颜色的石头，正是我赖以雕刻砚台的宝贝。
几十年时间，我走遍了藏书一带的山体，摸清了石头的异同。渐渐地我发现，理想的砚材越来越少，采上一两个月，也可能找不到一两块好石头。因此我现在不再采石，好在之前已储存了不少好石材，满足了继续制砚的需求。
苏周刊：使用其他地方的上等原料可以吗？
蔡金兴：其实是可以的，我现在做砚就经常用广东肇庆的上等端砚石料。但端砚石材成本比较高，如果加工水平不到位，或者制作者对石材不太了解，都可能造成比较大的损失，不太适合一般的工人使用。
苏周刊：制砚为何会缺少后备人才呢？
蔡金兴：一方面是因为，澄泥砚总体价格不高，原先做澄泥石砚的人，现在大多改做收入高的核雕、玉雕、木雕了。现在藏书的砚匠以江西、安徽等地来的居多。这些砚匠制作的砚台有自己的特色，但更接近工艺雕塑，不是苏作砚雕的风格。
另外一方面，做好任何一个行当都是要吃苦和动脑筋的。加工藏书澄泥砚很苦，累、脏、灰，甚至对身体有伤害，现在的孩子大多数不愿意做这一行了。就算有，也是被生活所迫，投入的心思不够，不是真正热爱这一行，是不可能做出好作品的。
曾有人问我，玩石头能有什么大出息？当时还是年轻小伙的我回答：“玩石头是没大出息，但是当你把理想放进去的时候，就说不定了。”问题是，现在有多少人愿把理想放进去？
市场已经从实用转向收藏打好苏作砚雕牌或能留住技艺
苏周刊：针对存在的问题，您是怎么看的？
蔡金兴：行业的盛衰其实是自然规律。藏书澄泥砚到了近代逐渐衰落，二十世纪六七十年代重新兴盛，现在再次进入低谷，就证明了这一点。但我想，事在人为，只要踩准点子，这一行当还是大有希望的。
苏周刊：您认为该采取什么对策？
蔡金兴：应该说，政府现在对非遗技艺很重视，但光有这一点还不够，我们也要行动起来。现在墨汁都有现成的，市场对砚台的需求，显然已不再是实用，而是欣赏、把玩、收藏，所以一定要在满足市场的这种需求上下工夫，作品一定要无可挑剔，有美感，有品质。
在这方面，苏作砚雕作品或造型典雅、古色古香，或形态生动、刻画细腻，是会“唱歌”的石头，是风雅人士认可和追求的砚台雕刻形态，而且能满足现代人的审美。所以一定要打好“苏作砚雕”这张牌，发掘其文化内涵，解读其精神实质，研究其核心技艺。
苏周刊：加工苏作砚雕是出路所在，有实战依据吗？
蔡金兴：苏作砚雕有两个层面的内涵。一是审美，要懂得砚台的比例、结构、形式。二是工匠精神，是细活，讲线条，必须靠慢工，工艺简单的也要三四天才能做一方，单单打磨可能就要一两天，复杂的甚至要做一两个月。而以前学生用小砚台一天做10多方都没问题。不过它们的市场价值也相差悬殊，1980年代初，学生用小砚台每只卖0.5元-1元。而在虎丘等旅游景区，我制作的苏作砚一方已经能卖20多元，还十分抢手。这就是实战依据。
苏周刊：您这些年做了哪些尝试？
蔡金兴：一方面是传承苏作砚雕核心技艺，不仅买书，还买了很多古代苏作砚雕实物，学习古人的设计和制作技法。通过这样的学习研究，看似最简单的一方“抄手砚”，制作出的审美效果与没深入研究前有天壤之别。
另一方面是工艺创新，我很重视融入生活情趣，也就是在砚台上加入个人情感，设计加工了农家米匾砚、草鞋砚、圆满砚、方正砚、竹笋砚、竹节砚、古琴砚、琵琶砚等一些新的苏作砚雕作品。我还开发了其他一些农村编织题材的砚台或者文房器物，比如席纹镇纸、栲栳笔洗等。
其实，这些年同人们也在努力，作品形式从单一的砚台向茶壶、仿动物雕、仿植物雕、屏风等发展。我们也要尊重外地在藏书创业打工的年轻人，他们也带来了当地特色的雕刻工艺，可以给我们启发。
技艺的传承，核心在人。以前在我精力充沛的时候，敞开收徒之门，至今已先后收过十多名徒弟，手把手教的，目前有六七人坚持了下来。我儿子也非常喜欢砚雕石雕，一边工作一边学艺，如今已是苏州市工艺美术大师，雕刻的作品很有当代视角，澄泥石雕作品曾获2014中国（苏州）“子冈杯”玉石雕精品展金奖。
苏周刊：您接下来还有什么打算？
蔡金兴：现在我在实施“苏作砚雕的传承和创新”这个项目，争取多出一些好的苏作砚雕作品。今年还要办两个展览，希望更好地传播澄泥石刻文化。我家在这十几年间收藏了几百件古代苏作砚雕实物标本，非常精美，如果有可能，日后能办一个馆公之于众，对澄泥石刻文化的普及应该是很有意义的。
苏周刊：希望社会各界为藏书澄泥石刻做点什么吗？
蔡金兴：目前许多人还不了解苏作砚雕，但它的历史底蕴、文化内涵、艺术水准，在苏州本土雕刻门类中能与之相匹的能有几种？我觉得，社会各界要协助做好普及、推广工作，加大宣传力度，要告诉大家，苏州不仅玉雕、家具等领跑全国，苏作砚雕在全国也是独树一帜、无限辉煌的，是工艺史上真实存在的、形成独特风格的、产生巨大影响的技艺。我相信，苏作砚雕这个宝库一旦被发掘开来，对澄泥石刻技艺的传承发展一定会起到重要的推动作用。
人物简介
蔡金兴，1954年生，吴中区藏书（今属木渎）人，江苏省工艺美术大师，江苏省非遗项目“藏书澄泥石刻”技艺省级代表性传承人，研究员级高级工艺美术师，姑苏宣传文化领军人才，吴中区重点文化人才。1966年起学制砚台，后进藏书砚台厂工作并接受专业培训，担任技术指导。受苏州文物商店委托，长期为该店制砚并修补古砚。1995年设“慧石居”工作室。蔡金兴对苏派古砚刀法、造型、意韵有深入研究，擅长仿古砚制作和古砚修复，并在熟练掌握传统苏作砚雕基础上融入现代元素，进行款式创新，创作的砚台既有精美细致的雕工，又流淌着苏作砚雕优雅古朴的气息；同时擅长澄泥石雕尤其是石壶等文房类作品雕刻，上世纪80年代中期率先在藏书进行石壶创作，雕刻精细，取材广泛，壶形优雅，开启了藏书澄泥石壶创作的新局面。