在上一篇里，我们介绍了钻石最早的琢型——尖琢型。但实际上，尖琢型严格来说只能算是对钻石原石进行一些修饰，还谈不上切割。

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到了15世纪中叶，人们改进了尖琢型，把凸起的一面切掉，形成一个类似桌子的台面。这才是第一个真正意义上的琢型——桌形切割 Table Cut。

桌形切割可以说是现代钻石琢型的鼻祖，有了现代宝石琢型的两个最基本要素：冠部与亭部。

完整桌形切割 Full Table Cut

虽然冠部和现代圆形明亮式钻石比还很简单，但至少有了四个主刻面和一个台面，亭部有4个主要的刻面，同时还有一个底面。

• 较大的底小面

为啥钻石还会有个底面呢？

其实现在的钻石也有——我们最熟悉的圆形明亮式钻石有57-58个刻面，有时候多出来的那个，就是底面。

这是由于钻石性脆，在携带、切磨过程中容易损坏底尖，有时切割师就在不破坏钻石的火彩的前提下，去掉底尖，在底部磨出一个非常小的平面来。刻面数量就成了冠部33个、亭部24个、底尖1个。

现代切割工艺条件下，底下面都切得非常小，不会影响钻石光线的内反射。但在十五六世纪，切割工具非常原始，当时的底小面很大，导致钻石漏光，不能产生全内反射，所以钻石的亮度也不高。

• 顽皮的钝角

有许多历史上的桌形切割并不是方方正正，有时会有一两个圆角或钝角。

这是出于保重和节约材料的考虑，当遇到双晶或是不完整的八面体晶体时，牺牲两个角可以切割出更大的宝石。

• 黑乎乎的钻石？

虽然我们印象里的钻石都是闪闪发光的，但在最初，不管是尖琢型还是桌形切割，都没有发挥钻石的优势——高色散带来的强火彩。

这时候钻石值得一提的大概只有其明亮的金刚光泽和超强的硬度，从台面看，是黑色的，就像它们在那个时代的绘画中一样。

由于这个原因，彩色宝石，如红宝石和蓝宝石在那个时代的珠宝中更受欢迎。

镜面桌形切割 Mirror/Spread Table Cut

钻石的晶体不总是完整的，当遇到双晶和半个八面体的晶体时，为了尽可能多地保留重量，常常将薄的钻石毛坯切割成具有大台面和浅亭部的样子——看起来就像一面镜子，也因此得名：镜面桌形切割（Mirror/Spread Table Cut）。

这种切割如果放在现代宝石切割中，我们称之为——漏底。

小课堂：

漏底，在英文中称为WINDOW，是指一个透明的宝石因为切割的缘故造成了宝石某一区域颜色饱和度明显低于宝石体色的现象。

当光线从宝石冠部进入宝石亭部后，大多数光线没有经过折射反射然后重新回到观察者的眼中，而是从宝石较浅的亭部直接漏出；或是大多数光线从宝石的底部进入宝石，然后直接从宝石的冠部漏出，而给人一种“一眼看穿的感觉”。

但在当时，为了保重，这也是没办法的事儿。一直到17世纪，依然有一些著名大钻石，是这种镜面桌形切割，在印度尤其流行。

比如下面这颗沙贾汗Shah Jahan粉钻，就是一颗八角形、镜面桌形切割钻石，重56.71克拉，尺寸为44.6 x 33 x 3.6毫米，在宝石的两端有一对钻孔，使得这颗钻石可以被缝在皇帝的头巾或衣服上。

这颗大大的粉钻薄片，属于印度莫卧儿王朝第四个国王沙贾汗，他也是莫卧儿帝国鼎盛时期的奠定人。

不过对于吃瓜群众来说，更为人熟知的可能是他对妻子阿姬曼·芭奴的爱，和为妻子修建的泰姬陵。

在印度，打扮自己的妻子是展示实力的传统项目。沙贾汗他爹沙阿贾汉吉尔也给自己妻子搞过一枚嵌有心形桌形切割的钻石吊坠，钻石上面刻着妻子的名字“努尔贾汉”。

这枚吊坠后传给了沙贾汗，因他将项链送给了妻子阿姬曼·芭奴，被后人称为泰姬陵钻石。

1972年，伊丽莎白泰勒的第五任丈夫伯顿为庆祝她的40岁生日，买下了这条17世纪的“泰姬陵”钻石吊坠，作为生日礼物。

“我本想把泰姬陵买来送给她(泰勒)，但是运费太贵了。”伯顿买下吊坠后曾这样说。

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这种切割的钻石很薄，人们也将它覆盖于微型画像上，形状未必是规整的方形，称为lasque/portrait diamond。

长方形阶梯切割 Baguette cut

除了正方形的桌形切割，在16-17世纪，还流行着一种长方形的桌形切割，称为长方形阶梯切割 Baguette cut，这种切割的钻石常用于装饰字母和数字。

这些字母有什么特殊含义呢？

Baguette cut在十六七世纪昙花一现，直到1912年卡地亚才重新改进，让这种琢型大放异彩，这又是为什么？

敬请期待钻石琢型系列（三）：长方形阶梯切割 Baguette cut